5 étapes pour créer des personnages de jeux vidéo

Créer des personnages pour les jeux vidéos est un processus passionnant qui permet de donner vie à de nouveaux mondes et à de nouvelles histoires. Dans cet article, nous allons explorer les différentes étapes nécessaires pour créer des personnages de qualité pour les jeux vidéos.

1 : Définir les caractéristiques et les traits de personnalité des personnages

La première étape pour créer des personnages de jeux vidéo est de définir leurs caractéristiques et leurs traits de personnalité. Cela inclut notamment leur apparence physique, leur histoire, leurs motivations et leur personnalité. Définir ces éléments clés est une étape indispensable pour créer des personnages de qualité. Cela permet de donner vie aux personnages et de les rendre crédibles pour les joueurs. Il est ainsi important de prendre le temps de bien réfléchir à ces éléments pour s’assurer que les personnages sont cohérents et suffisamment intéressants pour les joueurs.

2 : Dessiner ou modéliser les personnages en 3D

Une fois que les caractéristiques et les traits de personnalité des personnages ont été définis, il faut alors les dessiner ou les modéliser en 3D. Cela peut être fait à l’aide de logiciels de modélisation 3D tels que Maya, 3ds Max ou Blender. La Horde a d’ailleurs ouvet un cursus spécialement dédié au Game Art pour répondre à ce besoin.

Il existe différentes techniques pour modéliser en 3D, dont la plus courante est la modélisation polygonale. Une fois la forme du personnage créée, il est nécessaire de lui appliquer une texture pour donner de la couleur et de la définition à la surface. Enfin, il est nécessaire de réaliser des rendus de lumière pour donner de la profondeur et de la vie à l’apparence du personnage car cela va affecter la façon dont le joueur va le percevoir.

3 : Animer les personnages

Une fois que les personnages ont été dessinés ou modélisés en 3D, il est temps de les animer. Cela implique de créer des animations pour les mouvements et les expressions faciales des personnages. Les animations vont affecter la façon dont les personnages vont interagir avec les joueurs et avec le monde du jeu. Il existe plusieurs techniques pour animer les personnages en 3D, mais les plus courantes sont l’animation par ordinateur (CA) et l’animation par capture de mouvement. Les expressions faciales sont cruciales pour transmettre les émotions et les pensées des personnages aux joueurs.

4 : Intégrer les personnages dans le jeu

Une fois que les personnages ont été animés, il est temps de les intégrer dans le jeu. Cela signifie qu’il faut les placer dans les différents environnements du jeu et les faire interagir avec les joueurs et les autres personnages. Cette intégration peut inclure des actions de base telles que marcher, courir ou sauter, ainsi que des actions plus complexes telles que l’utilisation d’armes ou la résolution de puzzles.  Cette étape est relativement importante puisqu’elle va affecter la façon dont les joueurs vont interagir avec les personnages.

5 : Tester et améliorer les personnages

Une fois que les personnages ont été intégrés dans le jeu, il est important de les tester pour s’assurer qu’ils fonctionnent correctement et de les améliorer en fonction des commentaires et des retours des joueurs. Cette dernière étape peut inclure des ajustements mineurs tels que des changements de texture ou des animations supplémentaires, ou des ajustements plus importants tels que des modifications de l’histoire ou des changements de personnalité. Continuer à tester et à améliorer les personnages tout au long du développement du jeu permet de s’assurer que les joueurs ont une expérience agréable et immersive.

Les bootcamp de La Horde

L’école propose régulièrement à des élèves, à partir de la 3ème, de venir découvrir les bases du game art au sein du campus. Ces ateliers sont gratuits et dispensés par notre équipe pédagogique ainsi que nos étudiants pour une immersion réelle. Les élèves auront l’occasion de découvrir les différents aspects de la création de jeux, allant de la conception de personnages à la mise en place de l’histoire en passant par la programmation et le développement de l’environnement. lls auront la possibilité de mettre en pratique ce qu’ils ont appris en créant leur propre jeu vidéo disponible sur leur mobile. C’est une excellente opportunité de découvrir les possibilités offertes par ce domaine en constante évolution.

En résumé…

Toutes les étapes présentées précédemment peuvent varier en fonction du type de jeu et de la complexité des personnages. En résumé, créer des personnages pour les jeux vidéos est un processus passionnant qui nécessite une attention aux détails, une réflexion approfondie et une collaboration en équipe. Le principal objectif est de faire vivre une expérience immersive aux joueurs.